한국 현대 미술의 색인 안에는 아직 채워지지 않은 빈칸이 있습니다.
그 빈칸을 탐색하고, 그곳에 새로운 이름을 새기고자 하는 일곱 작가와 함께 이 자리를 마련했습니다.
이번 전시는 시각 예술 분야의 새로운 작가 발굴을 위한 공모에서 선정된
김보민, 이재선, 이준, 이플, 이한정, 이헌, 황지윤의 작품을 선보입니다.
이들은 저마다의 방식으로 작업 세계를 구축해 왔으며, 한국 현대 미술이라는 거대한 장(場) 안에서
자신만의 언어로 질문을 던져온 작가들입니다. 서로 다른 어휘로 쓰인 이들의 작업은 이 색인 안에 함께 놓임으로써
단순한 나열이 아닌 하나의 새로운 풍경을 이루며, 한국 현대 미술의 지형을 새로운 방향으로 넓혀갑니다.
각 작가의 작업은 독립적으로 존재하면서도, 함께 놓임으로써 서로의 빈칸을 드러내고
미처 보이지 않았던 가능성의 자리를 가시화합니다.
한국 현대 미술의 색인 안에 아직 기입되지 않은 이름은 언제나 존재하며,
새로운 이름이 더해지는 이 전시는 끊임없이 확장되는 기록의 첫 페이지가 될 것입니다.
미처 기록되지 못한 가능성의 빈칸을 함께 발견하고, 그 자리에 새로운 이름이 새겨지는 순간을
함께 목격하시기를 바랍니다.
그 빈칸을 탐색하고, 그곳에 새로운 이름을 새기고자 하는 일곱 작가와 함께 이 자리를 마련했습니다.
이번 전시는 시각 예술 분야의 새로운 작가 발굴을 위한 공모에서 선정된
김보민, 이재선, 이준, 이플, 이한정, 이헌, 황지윤의 작품을 선보입니다.
이들은 저마다의 방식으로 작업 세계를 구축해 왔으며, 한국 현대 미술이라는 거대한 장(場) 안에서
자신만의 언어로 질문을 던져온 작가들입니다. 서로 다른 어휘로 쓰인 이들의 작업은 이 색인 안에 함께 놓임으로써
단순한 나열이 아닌 하나의 새로운 풍경을 이루며, 한국 현대 미술의 지형을 새로운 방향으로 넓혀갑니다.
각 작가의 작업은 독립적으로 존재하면서도, 함께 놓임으로써 서로의 빈칸을 드러내고
미처 보이지 않았던 가능성의 자리를 가시화합니다.
한국 현대 미술의 색인 안에 아직 기입되지 않은 이름은 언제나 존재하며,
새로운 이름이 더해지는 이 전시는 끊임없이 확장되는 기록의 첫 페이지가 될 것입니다.
미처 기록되지 못한 가능성의 빈칸을 함께 발견하고, 그 자리에 새로운 이름이 새겨지는 순간을
함께 목격하시기를 바랍니다.
이플(EEpeul)은 우리 주변에 늘 존재하지만 쉽게 인식되지 않는 풀 군집에 주목해 회화를 이어가는 작가이다.
그의 작업에서 풀은 단순한 식물이 아니라, 늘 그 자리를 지키며 살아가지만 주목받지 못하는 생명의 은유이다.
작가는 산책 중 마주한 낮은 시선의 풍경을 사진으로 기록하고, 이를 확대하고 관찰하는 과정을 거쳐
캔버스 위에 재구성한다. 화면에 펼쳐지는 장면은 단순한 자연의 재현이 아니라,
가까이 들여다 본 세계가 드러내는 관계와 존재의 의미에 대한 사유의 결과물이다.
그의 관심은 '작은 존재들'에 대한 질문에서 출발한다. 세계 속에서 나는 어떤 존재인지,
타자와 어떤 관계를 맺으며 살아가야 하는지에 대한 물음은 인간, 동물, 그리고 주변의 미세한 생명으로
서사의 흐름을 확장시켜 왔다. 반려견과의 산책은 시선을 낮은 자리로 이끌었고,
잔디 씨앗과 들꽃, 그 안에 깃든 작은 생명들을 발견하게 했다.
이 경험은 풀을 하나의 '거대한 소우주'로 인식하게 한 계기가 되었다.
풀은 연약해 보이지만 비와 눈을 견디며 제자리를 지키고, 서로 기대어 작은 생명의 쉼터가 된다.
동시에 더 큰 생명을 위해 영양을 품고, 자신보다 작은 존재를 숨겨주며 공존의 구조를 형성한다.
작가는 이러한 생태적 관계망을 화면 안에서 다시 엮어내며, 사소하게 여겨지는 존재의 가치와
우리가 맺고 있는 관계를 되묻는다.
회화적 방법 또한 이러한 태도와 맞닿아 있다. 그는 풀의 투명한 질감을 담아내기 위해 흰 물감을 사용하지 않고
기름을 많이 활용하며 수채화적 기법을 차용한다. 밝은 부분에서 어두운 부분으로 이어지며 점차 작아지는
붓 터치는 화면 속 공간을 들여다보게 하고, 겹겹의 색채는 고요한 생명의 호흡을 만들어낸다.
사진을 참고하되 그것에 종속되기보다, 자연에 대한 체화된 감각을 바탕으로 단절과 연결의 지점을 화면 위에 구축한다.
이플의 초록은 화려하지 않은 중성의 색조를 띠며 낮은 자리에 머문다.
그러나 그 안에는 성실하게 하루를 살아내는 태도와 타 생명 을 품는 관계의 윤리가 스며 있다.
그의 작업은 우리 곁에 있으나 무심히 지나쳐온 존재들을 애정 어린 시선으로 다시 바라보게 하며,
당연하게 여겨졌던 것들의 고유한 가치를 환기한다.
그의 작업에서 풀은 단순한 식물이 아니라, 늘 그 자리를 지키며 살아가지만 주목받지 못하는 생명의 은유이다.
작가는 산책 중 마주한 낮은 시선의 풍경을 사진으로 기록하고, 이를 확대하고 관찰하는 과정을 거쳐
캔버스 위에 재구성한다. 화면에 펼쳐지는 장면은 단순한 자연의 재현이 아니라,
가까이 들여다 본 세계가 드러내는 관계와 존재의 의미에 대한 사유의 결과물이다.
그의 관심은 '작은 존재들'에 대한 질문에서 출발한다. 세계 속에서 나는 어떤 존재인지,
타자와 어떤 관계를 맺으며 살아가야 하는지에 대한 물음은 인간, 동물, 그리고 주변의 미세한 생명으로
서사의 흐름을 확장시켜 왔다. 반려견과의 산책은 시선을 낮은 자리로 이끌었고,
잔디 씨앗과 들꽃, 그 안에 깃든 작은 생명들을 발견하게 했다.
이 경험은 풀을 하나의 '거대한 소우주'로 인식하게 한 계기가 되었다.
풀은 연약해 보이지만 비와 눈을 견디며 제자리를 지키고, 서로 기대어 작은 생명의 쉼터가 된다.
동시에 더 큰 생명을 위해 영양을 품고, 자신보다 작은 존재를 숨겨주며 공존의 구조를 형성한다.
작가는 이러한 생태적 관계망을 화면 안에서 다시 엮어내며, 사소하게 여겨지는 존재의 가치와
우리가 맺고 있는 관계를 되묻는다.
회화적 방법 또한 이러한 태도와 맞닿아 있다. 그는 풀의 투명한 질감을 담아내기 위해 흰 물감을 사용하지 않고
기름을 많이 활용하며 수채화적 기법을 차용한다. 밝은 부분에서 어두운 부분으로 이어지며 점차 작아지는
붓 터치는 화면 속 공간을 들여다보게 하고, 겹겹의 색채는 고요한 생명의 호흡을 만들어낸다.
사진을 참고하되 그것에 종속되기보다, 자연에 대한 체화된 감각을 바탕으로 단절과 연결의 지점을 화면 위에 구축한다.
이플의 초록은 화려하지 않은 중성의 색조를 띠며 낮은 자리에 머문다.
그러나 그 안에는 성실하게 하루를 살아내는 태도와 타 생명 을 품는 관계의 윤리가 스며 있다.
그의 작업은 우리 곁에 있으나 무심히 지나쳐온 존재들을 애정 어린 시선으로 다시 바라보게 하며,
당연하게 여겨졌던 것들의 고유한 가치를 환기한다.
